艺术史论，音乐学，戏剧学
艺术史论专业培养具备中外艺术史与艺术理论等方面的基本知识，能在各级文化部门、美术馆、博物馆，以及报纸杂志、广播电视、出版机构、文化公司等单位工作的复合型人才。该专业学生主要学习中外艺术学理论和中外艺术史方面的基本理论和基本知识，较为全面的熟悉各个艺术门类的基本知识，掌握艺术鉴赏与艺术批评方面的基本能力。
是研究音乐的所有理论学科的总称。音乐学的总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。如研究音乐与意识形态的关系，有音乐美学、音乐史学、音乐民族学、音乐心理学、音乐教育学等；研究音乐的物质材料的特点的，有音乐声学、律学、乐器学等；研究音乐形态及其构成的，有旋律学、和声学、对位法、曲式学等作曲技术理论；还有从表演方面来考虑的，如表演理论、指挥法等。
是一门新兴学科。狭义的戏剧学即戏剧，旧时专指戏曲，后用为戏剧、话剧、歌剧、舞剧、诗剧等的总称。广义的戏剧学还包括戏剧史、戏剧人类学、戏剧社会学、戏剧哲学、戏剧心理学、戏剧形态学、戏剧文献学、戏剧教育学等。本专业培养具备戏剧和影视的理论、评论、编辑和艺术管理等方面的知识，能在剧院（团）或电视台、电影厂、编辑部以及文化管理机关等部门从事理论研究、编审与文化管理等方面工作以及能在国家机关、文教事业单位从事实际工作的高级专门人才。 本专业学生应具有扎实的马克思主义的基本理论，熟悉我国的文艺方针、政策，系统地掌握戏剧、影视文学的基本理论和创作技能，了解相关学科的知识，有较好的文化艺术修养，较强的审美感觉和创造性思维；具有较系统和广博的戏剧影视理论和历史知识，掌握分析和研究戏剧影视作品的方法，有较强的理论写作能力。
美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研、美术评论和编辑、艺术管理等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。 美术学专业教学以马克思主义史学与文艺学原理作为指导思想，学生主要学习美术史论、美术教育等方面的基本理论、基础知识和专业技能，以及与之相关的文史哲知识，培养学生史与论相结合，理论与实践相结合的良好学风。 该专业主干学科有艺术学、教育学，其主要课程为中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础。 而主要实践性教学环节为绘画写生、摄影与暗房操作、内代美术遗迹考察及博物馆专业实习。
陈岸瑛
homepage
副教授，文学博士,硕士生导师艺术史论系主任 其研究方向：1.西方近现代美术的历史与理论 2.西方现当代艺术/设计理论 3.美学 4.视觉文化研究 学术主张： 对西方画论及西方近现代美术史进行研究，结合画论、作品与创作者生平，揭示西方近现代美术的内在发展逻辑；对与艺术/设计批评相关的西方理论进行梳理，以整理和翻译外文文献为手段，促进国内艺术与设计批评的发展；对西方美学经典文著和热点问题进行研究和总结；对视觉文化研究这一新兴交叉学科领域及有关文著进行研究，为艺术史和设计史研究提供新方法和新视野。
Institutes :Tsinghua University
陈彦姝
homepage
陈彦姝，任职于清华大学 研究方向：中国工艺美术史 学术主张：以详尽、系统地汇集和整理实物资料与文字史料为手段，展示中国古代工艺美术在不同时代的面貌，进而分析其艺术特色，阐述其历史沿革、发展轨迹、风格变迁等。既注重宏观的脉络梳理，也包括个案的深入考察。借此弘扬民族传统文化，帮助人们了解我国古代工艺美术的发展历程，感受古人造物之匠心、生活之情趣、审美之演变。在充分理解和体会传统工艺文化的基础上，为现代工艺美术、现代设计提供有益的借鉴和指导。
Institutes :Tsinghua University
张敢
homepage
张敢，任职于清华大学美术学院 教授,文学博士, 副院长，《清华美术》主编 研究方向： 1、西方美术史与视觉文化 2、基督教美术 3、中国当代美术批评 学术主张： 研究西方美术史的目的在于为中国文化和艺术的发展提供可资借鉴的对象，丰富中国文化的内涵。本人的主要研究内容为欧洲文艺复兴美术和西方现当代美术，同时，关注西方视觉文化发展的趋势和内在规律。基督教美术是西方文明的重要组成，对其进行深入研究有助于我们深刻理解西方文明的精髓和糟粕，去粗取精，其现实意义和学术价值不言而喻。由于西方当代艺术与中国当代艺术的关系日益密切，对中西方当代艺术进行比较和批评，融通中西，为中国当代艺术的发展做出贡献乃是本研究的学术理想。 科研项目： 主持的项目有西方基督教美术研究（全国艺术科学“十五”规划青年基金）和20世 纪美国美术研究(2006年度清华大学人文社科振兴基金研究项目)。
Institutes :Tsinghua University
This course will examine the history and theory of global cinema since the Second World War, through the rise of the European art cinema movement of the 1960s and ’70s. It will encompass the growth of Asian cinemas, the consequences of digital filmmaking, and conclude with the more recent transnational blockbusters of today. It will survey major cinematic movements, and their responses to the social, political, economic, technological, and cultural conditions and values that precipitated them. All of the major genres will be represented: comedy, drama, documentary, and experimental film.
The course will develop along several axes simultaneously. We will pay attention to several arts, namely painting and sculpture (about four weeks worth); music (also four weeks); and a mixture of theater and dance, photography and film, and fiction and poetry during the remaining weeks of the semester. We will view, read, or listen to particular works (including student works), and we will discuss issues in philosophical aesthetics and the philosophy of the arts raised by the works or the media they represent.
资质证书
国内有艺术系列专业技术资格认证，分为艺术一级、艺术二级、中级和初级，可申请专业为编剧、导演、演员、演奏员、作曲、指挥、舞台美术设计师、摄像、录音、剪辑、舞台监督和美术师。同时，北京市也向动画、漫画、电子游戏专业领域从事策划、编剧、导演、美术设计等从业人员开设了资格认证。该资格认证享有正高级到初级的相应待遇福利。
